Popis a fotografie Mariinského divadla - Rusko - Petrohrad: Petrohrad

Obsah:

Popis a fotografie Mariinského divadla - Rusko - Petrohrad: Petrohrad
Popis a fotografie Mariinského divadla - Rusko - Petrohrad: Petrohrad

Video: Popis a fotografie Mariinského divadla - Rusko - Petrohrad: Petrohrad

Video: Popis a fotografie Mariinského divadla - Rusko - Petrohrad: Petrohrad
Video: Как думать и говорить на английском? Эффективное Упражнение #2 2024, Júl
Anonim
Mariinskii Opera House
Mariinskii Opera House

Popis atrakcie

Štátne akademické Mariinské divadlo (tiež známe ako Mariinské divadlo) zaujíma osobitné miesto medzi mnohými atrakciami, na ktoré sú obyvatelia kultúrneho hlavného mesta Ruska právom hrdí. Toto hudobné divadlo je známe nielen v našej krajine, ale po celom svete.

Divadelná skupina bola založená v 18. storočí a budova bola postavená v polovici 19. storočia. Bolo pomenované po Mária Alexandrovna, manželka Alexandra II.

Dnešné divadlo v skutočnosti pozostáva z komplexu budov. Má pobočky aj v iných mestách krajiny.

História divadla

Uvažuje sa o začiatku histórie divadla 80. roky 18. storočia … Je zaujímavé, že jeho vek sa počíta od dátumu založenia iného divadla, konkrétne - Bolshoy Kamenny … Ten posledný existoval asi sto rokov. Vystúpili v ňom umelci súboru, ktorí sa oveľa neskôr stali Mariinským kolektívom.

Ako bolo uvedené vyššie, jeho budova bola postavená až v polovici 19. storočia. Postavili ho na mieste vyhoreného cirkusu. Budovu navrhol Albert Kavos. Prvá inscenácia v novom divadle bola uvedená v polovici jesene 1860. Bola to opera, ktorú napísal veľký Michail Glinka.

Image
Image

Na začiatku 60. rokov 19. storočia bol vymenovaný za šéfdirigenta divadla Edward Napravník … Jeho príchod znamenal začiatok jednej z najslávnejších epoch v histórii Mariinského. Toto obdobie trvalo asi päťdesiat rokov, počas ktorých sa na scéne divadla konali premiéry mnohých opier, ktoré sú dnes uznávané ako klasiky. Bolo to Mariinské publikum, ktoré ako prvé počulo Borisa Godunova od Modesta Musorgského a Snehulienku Nikolaja Rimského-Korsakova, Iolantu Petra Čajkovského a Démona Antona Rubinsteina …

Tiež by som chcel povedať pár slov o Marius Petipa, ktorý stál na čele baletného súboru od konca 60. rokov 19. storočia. Súčasníci ho nazývali choreografom-symfonikom. Na divadelnú scénu priniesol množstvo inovatívnych myšlienok.

V 80. rokoch 19. storočia bola budova prestavaná podľa projektu Victor Schreter … Vľavo bola k divadlu pristavaná nová budova, pozostávajúca z troch poschodí. Sídli tu elektráreň, kotolňa, divadelné dielne a skúšobne. Namiesto drevených krokiev boli nainštalované železobetónové a oceľové krokvy. Foyer budovy bolo zväčšené, bola zrekonštruovaná jeho fasáda.

Po dokončení stavebných prác sa repertoár divadla rozšíril: predtým sa tu divákom ponúkala iba opera, ale teraz sa objavili baletné predstavenia.

V rokoch sovietskej moci bolo divadlo premenované na Kirovský … V tomto období sa stal akademikom. Predvádzal tak klasické diela, ako aj tvorbu nových autorov. Medzi novinky tej doby možno zaradiť napríklad „Laurencia“od sovietskeho skladateľa Alexandra Kerina.

V 40. rokoch 20. storočia, počas vojny, bolo divadlo poslané do evakuácia … Skupina bola v Perme dlho, malo niekoľko premiér.

Koncom 60. rokov 20. storočia rekonštrukcia budovy … Skončilo to v 70. rokoch. Projekt rekonštrukcie vyvinula Salome Gelfer. Začiatkom 90. rokov 20. storočia sa divadlo vrátilo k svojmu historickému názvu.

V súčasnej dobe môžete na javisku slávneho petrohradského divadla vidieť klasické predstavenia aj tie, ktoré vytvorili naši súčasníci.

História baletného súboru

Image
Image

História preslávenej skupiny sa začína na konci 30. rokov 19. storočia. V tom čase bolo v severnom Rusku založené hlavné mesto Tanečná škola, ktorého absolventi sa neskôr zúčastnili súdnych predstavení.

Keď hovoríme o histórii súboru v 19. storočí, nemožno nespomenúť meno Marius Petipa, o ktorom už bolo povedané niekoľko slov vyššie. V 40. rokoch bol sólistom baletu, potom bol menovaný choreograf … Koncom 60. rokov menovaného storočia sa stal hlavným choreografom divadla a v tejto pozícii zotrval až do začiatku 20. storočia. Naštudoval mnoho skvostných baletov, vrátane napríklad nesmrteľného, svetoznámeho "Labutie jazero" … Na jeho produkciách sa mohli zúčastniť iba tí tanečníci, ktorých profesionalita bola skutočne vysoká.

V porevolučnom období sa divadelníci snažili predovšetkým zachovať dedičstvo a divadelné tradície. Počas vojny (v 40 -tych rokoch XX. Storočia) niektorí z mariinských umelcov nešli na evakuáciu, ale zostali v meste. Svojimi výkonmi vystupovali pred zranenými v nemocniciach, chodili do tovární a dokonca aj na front.

80. roky 20. storočia sa stali svetlou stránkou v histórii súboru. Práve vtedy sa na scéne divadla objavilo mnoho skvelých nových tanečníkov.

Divadelné sály

Image
Image

Ako bolo uvedené vyššie, divadlo je komplex budov, má pobočky v iných mestách. Po prvé, toto je hlavná vec Budova z 19. storočia … Keď hovoria o Mariinskom, zvyčajne majú na mysli práve túto štruktúru (štandardne).

Za druhé je budova postavená na brehu Kryukovského kanála … Je tu druhá scéna divadla. Budova bola skolaudovaná relatívne nedávno - už v 21. storočí. Jeho výstavba trvala dvadsaťdva miliárd rubľov. Architektonické hodnoty budovy sú odborníkmi veľmi diskutabilné. Mnohí veria, že táto štruktúra vôbec nie je trblietavá na kráse.

Niektorí ľudia veria, že to vyzerá viac ako obchodný dom alebo stravovacie zariadenie než divadlo. Niekto si myslí, že štruktúrou pripomína obyčajnú škatuľu alebo kôlňu. O budove neexistujú prakticky žiadne pozitívne recenzie. Treba poznamenať, že od samého začiatku vzniklo s jeho projektom veľa problémov. V 90. rokoch 20. storočia bol pokročilý projekt veľmi neobvyklej štruktúry, pripomínajúci vrecia na odpadky ležiace na zemi, ale obyvatelia mesta boli proti stavbe tejto budovy. Neskôr boli vyvinuté ďalšie projekty, ktoré však mali veľa technických nedostatkov.

Potom bola postavená budova, ktorá je dnes druhým najdôležitejším miestom slávneho divadla. Jeho sála je určená pre dvetisíc divákov. Treba poznamenať, že interiéry tejto budovy sú oveľa estetickejšie ako jej vonkajší vzhľad. Existuje neobvyklý dizajn krištáľových lustrov, osvetlených ónyxových stien a mnohých nádherných schodísk … Zdôrazňujeme, že projekt týchto schodísk bol vyvinutý tímami niekoľkých spoločností. Na tvorbe projektu sa zúčastnili ruskí aj zahraniční špecialisti. Mnohí odborníci výsledok veľmi ocenili: všímajú si virtuózne a elegantné dizajnové riešenia, ktoré našli autori projektu. Pri návšteve divadla dávajte pozor najmä na tieto schody - napríklad na presklené schodisko, ktoré je dlhé tridsaťpäť metrov.

Ďalšia divadelná scéna - koncertná sála … Bola postavená v 21. storočí - presnejšie, prestavaná zo staršej budovy, v ktorej boli kedysi ozdobné sklady a dielne. V prvých rokoch XXI. Storočia bola táto budova vážne poškodená požiarom. V skutočnosti z nej zostali iba steny a základy, všetko ostatné bolo požiarom úplne zničené. Teraz sú tieto starobylé múry domovom modernej koncertnej siene. Je v ňom nainštalovaný nádherný organ. Pred niekoľkými rokmi bolo z tejto haly po prvýkrát na svete vedené 3D vysielanie baletného predstavenia. Hala je dvadsaťštyri metrov široká, päťdesiatdva metrov dlhá a štrnásť metrov vysoká. Jeho celkový objem je tisíc tristo kubických metrov. Sála je určená pre tisíc sto sto desať divákov. Na javisko orchestra sa zmestí stotridsať hudobníkov. Polomer pódia je dvadsať metrov, jeho hĺbka je pätnásť metrov. Je potrebné poznamenať, že pódium pozostáva zo samostatných blokov, ktoré je možné posúvať, vďaka čomu sa priestor javiska transformuje v súlade s programom konkrétneho predstavenia.

Ako bolo uvedené vyššie, divadlo má niekoľko pobočiek umiestnených v rôznych mestách krajiny. Jeden z nich je in Vladivostok … Otvoril sa v polovici jesene 2013. Je zaujímavé, že jej budova bola navrhnutá podľa vzoru jedného z divadiel v Južnej Kórei. Odborníci sa domnievajú, že táto pobočka, respektíve jej budova, je jednou z najlepších hál u nás. Ďalší zaujímavý fakt o pobočke: v jej baletnom súbore sú nielen ruskí, ale aj japonskí, brazílski, rumunskí, kórejskí, americkí a kirgizskí tanečníci.

Ďalšia pobočka sa nachádza v Vladikavkaz … Toto divadlo existuje od polovice 20. storočia, ale pobočkou slávneho Mariinského sa stalo až v roku 2017. Jednou z perál jeho repertoáru je opera Costa, ktorú napísal sovietsky osetský skladateľ Khristofor Pliev.

Tretia vetva sa nachádza aj na území Vladikavkazu. Kolektív tohto divadla často vyráža na zahraničné zájazdy. Jeho výkony boli opakovane predvádzané v európskych krajinách, ako aj v štátoch Afriky a Ázie.

Na poznámku

  • Miesto: Divadelné námestie, 1; telefón: +7 (812) 326-41-41.
  • Najbližšie stanice metra sú Sadovaya, Spasskaya, Sennaya Ploschad.
  • Oficiálna webová stránka:
  • Otváracia doba: pokladňa je otvorená od 11:00 do 19:00, sedem dní v týždni. Niektoré pokladne majú prestávku od 14:00 do 15:00. Vstupenky si môžete kúpiť aj na webovej stránke divadla, ale majte na pamäti, že ich predaj sa tam zastaví dve hodiny pred začiatkom predstavenia alebo koncertu.

    Vstupenky: náklady na návštevu divadla závisia od konkrétnej inscenácie, ako aj od miesta, ktoré si vyberiete v sále.

Foto

Odporúča: