Treťjakovská galéria obsahuje mnoho majstrovských malieb. Obrazy galérie návštevníkov ohromujú svojou krásou, naturalizmom a technikou. Každý obraz je jedinečným umeleckým dielom, ktoré kombinuje umenie umelca a konkrétnu dobu. Mali by ste ich určite vidieť!
Viac o Treťjakovskej galérii
„Zjavenie Krista ľuďom“, Alexander Ivanov
Veľkoplošný obraz, pre ktorý bola postavená samostatná sála. Majstrovské dielo hovorí o udalosti, ktorá predchádzala krstu Ježiša Krista. Na obrázku môžete vidieť mnoho detailov a postáv, z ktorých každá má svoju symboliku a tajomstvo stvorenia.
„Ráno v borovicovom lese“, Ivan Shishkin
Jedno z najznámejších majstrovských diel galérie, ktorému sa podarilo navštíviť obal od cukríkov. Ihličnatý les je obľúbeným motívom Shishkina. Dielo podrobne ukazuje prírodu, ktorú umelec videl na ostrove Gorodomlya. Shishkin je často uvádzaný ako autor obrázku, ale v skutočnosti je K. A. Savitsky.
„Dievča s broskyňami“, Valentin Serov
Jedenásťročná dcéra patróna Savvy Mamontovovej pózovala pre majstrovské dielo. Dievča pózovalo pre umelca dva mesiace. Potom, čo Serov predstavil hotový obraz matke dievčaťa. Dielo priťahuje oči ľudí svojou bezstarostnou, detskou atmosférou.
„Čierne námestie“, Kazimir Malevich
Najslávnejší obraz ruskej avantgardy, ktorý urobil výstrel na výstave futuristov. Dielo bolo zavesené v „červenom rohu“, kde boli obyčajne zavesené ikony v domoch. Niektorí ľudia stále aktívne diskutujú o majstrovskom diele a jeho význame pre umenie.
„Ivan Hrozný zabije svojho syna“, Ilja Repin
Škandalózny obraz Ilyu Repina zobrazuje legendárnu epizódu zo života Ivana Hrozného, keď zabil svojho syna a v hneve zasadil palici osudovú ranu. Treťjakov tento obraz kúpil napriek zákazu jeho zobrazovania Alexandrom III. Neskôr cisár zrušil zákaz verejného vystavovania plátna.
„Neznámy“, Ivan Kramskoy
Historici sa stále čudujú, kto im slúžil ako predloha obrazu. Plátno zobrazuje mladú ženu, ktorá jazdí v otvorenom vozni po Nevskom prospekte v blízkosti pavilónov Anichkovského paláca. Žena je oblečená v štýle 80. rokov 19. storočia.
Sediaci démon, Michail Vrubel
Vrubel je považovaný za jedného z najmystickejších autorov, ktorému je v Treťjakovskej galérii zasvätená celá sála. Inšpiráciou pre vytvorenie obrazu bola Lermontovova báseň „Démon“. Autor o svojom diele napísal nasledujúcim spôsobom: "Démon? Duch nie taký zlý, ako trpiaci a zarmútený, s tým všetkým panovačný, majestátny duch …"
Boyarynya Morozova, Vasily Surikov
Veľký obraz s mnohými figúrami zakúpený za 25 000 rubľov pre Tretyakovskú galériu, kde zostáva jedným z hlavných exponátov. Plátno zobrazuje výjav z cirkevného rozkolu zo 17. storočia. Autor poznamenal, že vzal obraz šľachtičnej od havrana s čiernym krídlom, ktoré raz videl, a mlátil o sneh.
„Princezná Tarakanova“, Konstantin Flavitsky
Jedno z prvých majstrovských diel Treťjakovskej galérie. Obraz sa stal najznámejším dielom umelca Flavitského. Námet na plátno bol prevzatý z legendy o smrti princeznej Tarakanovej počas povodne v Petrohrade. Väčšinou kvôli obrazu „Princezná Tarakanova“bola táto verzia jej smrti zakorenená v pamäti ľudí.
„Vojnová apoteóza“, Vasilij Vereshchagin
Autor, bývalý vojak, sa preslávil ako maliar bitiek. Existuje mnoho verzií toho, čo obraz inšpirovalo. Najslávnejší z nich je spojený s Tamerlanom, ktorého vojská po sebe zanechali rovnaké hromady lebiek, aké umelec zobrazil na obrázku. Na ráme plátna je nápis, ktorý znie: „Venované všetkým veľkým dobyvateľom - minulosti, prítomnosti i budúcnosti“.
„Veže prišli“, Alexey Savrasov
Tretyakov, aby si kúpil toto majstrovské dielo, osobne šiel do Savrasova v Jaroslavli. Vzhľad obrazu je považovaný za dôležitú etapu vo vývoji ruskej krajinomaľby. Nikomu sa ešte nepodarilo vykresliť prírodu tak melancholicky ako Savrasov. Súčasníci veria, že samotná ruská duša je obsiahnutá na plátne.
„Brezový háj“, Arkhip Kuindzhi
Kuindzhi bol považovaný za skutočného majstra v práci so svetlom a tieňom. Dielo zobrazuje brezy rastúce na slnkom zaliatej lúke. Autor vytvára pocit veľmi jasného slnečného svetla hrou so svetlom a tieňom. Obraz sa vyznačuje neobvyklým obrazom prírody, jasnými farbami a množstvom zelene.
„Dúha“, Ivan Aivazovský
Typické obrazy prímorskej krajiny od morského maliara Aivazovského, ale práve toto plátno sa stalo umelcovou odpoveďou na obvinenia, že jeho obrazy sú zastarané. Dielo „Rainbow“je vyrobené v neobvyklom farebnom riešení pre Aivazovského, ktoré priťahuje oko. Obraz zobrazuje stroskotanú loď, maľovanú ružovou žiarou dúhy vznášajúcej sa nad morom.
„Nad večným mierom“, Isaac Levitan
Savrasovov študent, ktorý od neho prijal svoju víziu ruskej krajiny. Z tohto dôvodu sú diela umelca preniknuté ruským duchom a v ľuďoch často vyvolávajú pocit melanchólie. Plátno je považované za jedno z najväčších rozmerov z Levitanových diel. Tento obrázok a niekoľko ďalších sú tiež často kombinované do „pochmúrnej“trilógie Levitana.
"Alyonushka", Viktor Vasnetsov
Hlavný umelec, folklorista Vasnetsov je známy aj svojim obrazom „Hrdinovia“. Autor si dlho pamätal na myšlienku obrazu „Alyonushka“. Dej obrazu bol vytvorený, keď umelec náhodne uvidel obyčajnú roľnícku ženu pri rybníku na panstve Abramtsevo. Výsledkom je majstrovské dielo, ktoré zaujalo svoje miesto v Treťjakovskej galérii.
Okrem vyššie uvedených obrázkov stojí za to sa zoznámiť s takými majstrovskými dielami, ako sú:
- Kúpanie červeného koňa, Kuzma Petrov-Vodkin;
- „Budúci piloti“, Alexander Deineka;
- „Na Čiernom mori sa začína hrať búrka“, Ivan Aivazovsky;
- Nerovné manželstvo, Vasilij Pukirev;
- Konská žena, Karl Bryullov.
